In den 1950er Jahren sammelte das Hörspiel Familien vor den Rundfunkempfängern, es gab Begleithefte zu kaufen, das Feuilleton beschäftigte sich mit dem Hörspiel. Dann kam das Fernsehen... Dieses Buch beschäftigt sich mit der Geschichte des Hörspiels in Deutschland, seiner momentanen Situation und den möglichen Perspektiven. In einem geschichtlichen Abriss wird deutlich welche Entwicklung das Hörspiel im Rundfunk gemacht hat, von den Anfängen als Live-Hörstück bis zur heutigen Verbreitung via Podcast als MP3. Anhand von Interviews mit Vertretern aus den Bereichen Redaktion, Onlinevertrieb, Messe und Festival, sowie Autoren wird die gegenwärtige Situation beleuchtet und mögliche zeitnahe Perspektiven aufgezeigt.

Wir begaben uns gemeinsam mit unserer Kindergartenklasse auf den Weg, aus einem Bilderbuch ein Hörspiel zu produzieren. Als Grundlage diente uns die Geschichte von Saskia Hula und Stefanie Reich "Eine Kiste für den Bären". Im Prozess der Hörspielproduktion begleitete uns die Fragestellung, wie ein Hörspiel mit Kindern im Alter von 4-7Jahren gestaltet werden kann. Für das Endprodukt wurden Sprechtexte und Lieder mit Instrumenten auf verschiedene Art und Weise lustvoll über mehrere Wochen eingeübt. Des Weiteren wurden passende Klänge sowie Geräusche gesucht und gemeinsam aufgenommen. Zusammenfassend erachten wir es als besonders wichtig, dass genügend Zeit eingeräumt wird, um mit einer Klasse ein Hörspiel zu produzieren. Dies ermöglicht eine Vertiefung in den verschiedenen Bereichen, wie beispielsweise dem Rollenspiel, damit den Kindern viele Möglichkeiten geboten werden, sich in ihre Figur einzufinden und zu vertiefen. Zusätzlich sollte die Planung rollend von statten gehen und sich jederzeit an den Bedürfnissen und Anliegen der Kinder orientieren.

Wir begaben uns gemeinsam mit unserer Kindergartenklasse auf den Weg, aus einem Bilderbuch ein Hörspiel zu produzieren. Als Grundlage diente uns die Geschichte von Saskia Hula und Stefanie Reich "Eine Kiste für den Bären". Im Prozess der Hörspielproduktion begleitete uns die Fragestellung, wie ein Hörspiel mit Kindern im Alter von 4-7Jahren gestaltet werden kann. Für das Endprodukt wurden Sprechtexte und Lieder mit Instrumenten auf verschiedene Art und Weise lustvoll über mehrere Wochen eingeübt. Des Weiteren wurden passende Klänge sowie Geräusche gesucht und gemeinsam aufgenommen. Zusammenfassend erachten wir es als besonders wichtig, dass genügend Zeit eingeräumt wird, um mit einer Klasse ein Hörspiel zu produzieren. Dies ermöglicht eine Vertiefung in den verschiedenen Bereichen, wie beispielsweise dem Rollenspiel, damit den Kindern viele Möglichkeiten geboten werden, sich in ihre Figur einzufinden und zu vertiefen. Zusätzlich sollte die Planung rollend von statten gehen und sich jederzeit an den Bedürfnissen und Anliegen der Kinder orientieren.

Als der Hörspielmacher Hermann Bohlen im Jahr 2000 den Plopp!-Wettbewerb initiierte, betrat er damit medienkulturelles Neuland. Plopp! widmete sich erstmals ausschließlich Hörspielen, die von den Autoren selbst produziert wurden. Die Hörspiellandschaft wurde um eine freie Szene von Hörspielmachern bereichert, die nicht länger an das Medium Radio gebunden waren. Aber ist das Freie Hörspiel wirklich ein Phänomen der Gegenwart? Dieses Buch konzentriert sich auf Hörspielentwicklungen jenseits der traditionellen Betrachtungsweise, dass ein Hörspiel etwas wäre, das in einer Rundfunkprogrammrubrik als solches bezeichnet wird. Der Autor erarbeitet eine erste Typologie des Freien Hörspiels und setzt die freie Hörspielszene in Beziehung zu früheren Emanzipationstendenzen der Hörspielgeschichte. Im Zentrum stehen die Produktions- und Publikationsbedingungen der freien Hörspielmacher, die ihre Hörspiele nicht nur schreiben, sondern auch inszenieren, schneiden und vermarkten. Außerdem geht Sebastian Hocke der Frage nach, welche Auswirkungen die Personalunion des Hörspielmachers auf die Stoffentwicklung, die Dramaturgie und Ästhetik des Hörspiels haben kann.

Als der Hörspielmacher Hermann Bohlen im Jahr 2000 den Plopp!-Wettbewerb initiierte, betrat er damit medienkulturelles Neuland. Plopp! widmete sich erstmals ausschließlich Hörspielen, die von den Autoren selbst produziert wurden. Die Hörspiellandschaft wurde um eine freie Szene von Hörspielmachern bereichert, die nicht länger an das Medium Radio gebunden waren. Aber ist das Freie Hörspiel wirklich ein Phänomen der Gegenwart? Dieses Buch konzentriert sich auf Hörspielentwicklungen jenseits der traditionellen Betrachtungsweise, dass ein Hörspiel etwas wäre, das in einer Rundfunkprogrammrubrik als solches bezeichnet wird. Der Autor erarbeitet eine erste Typologie des Freien Hörspiels und setzt die freie Hörspielszene in Beziehung zu früheren Emanzipationstendenzen der Hörspielgeschichte. Im Zentrum stehen die Produktions- und Publikationsbedingungen der freien Hörspielmacher, die ihre Hörspiele nicht nur schreiben, sondern auch inszenieren, schneiden und vermarkten. Außerdem geht Sebastian Hocke der Frage nach, welche Auswirkungen die Personalunion des Hörspielmachers auf die Stoffentwicklung, die Dramaturgie und Ästhetik des Hörspiels haben kann.

Inklusive Benjamin Blümchen Hörspiel-CD Folge 135 ''Die Zoo-Feuerwehr'' und Sticker-Set. CD-Player für Kinder mit 2 Mikrofonen zum Mitsingen. Der X4-TECH Bobby Joey ''Benjamin Blümchen'' ist der ideale CD- und MP3-Player für Kinder. Durch die beiden integr

Kinder-hörspiel - Feuerwehrmann Sam-Hörspiel Box 3

Literatur- und Publizistikwissenschaftliche Veröffentlichungen über das deutsche Hörspiel gibt es genug, doch diese medienwissenschaftliche Untersuchung fasst die bekannte Geschichte von Hörspielen und Hörbüchern in Deutschland in kurzer und klarer Form zusammen, indem sie als Medienerscheinungen betrachtet werden. Mit dieser Studie ist ein Überblick für Leser gegeben, die sich in die Thematik der Hörspiele einarbeiten wollen. Wer sind beispielsweise die Produzenten und Rezipienten der "Ars Acustica"? Welche Produktionsweise und welche stilistischen Mittel wurden eingesetzt? Der Autor gibt die Antworten, stellt die geschichtlichen Entwicklungen verschiedener Hörspielarten vor und vergleicht entsprechende Epochen und Formen anhand eigens entwickelter Kriterien.

Literatur- und Publizistikwissenschaftliche Veröffentlichungen über das deutsche Hörspiel gibt es genug, doch diese medienwissenschaftliche Untersuchung fasst die bekannte Geschichte von Hörspielen und Hörbüchern in Deutschland in kurzer und klarer Form zusammen, indem sie als Medienerscheinungen betrachtet werden. Mit dieser Studie ist ein Überblick für Leser gegeben, die sich in die Thematik der Hörspiele einarbeiten wollen. Wer sind beispielsweise die Produzenten und Rezipienten der "Ars Acustica"? Welche Produktionsweise und welche stilistischen Mittel wurden eingesetzt? Der Autor gibt die Antworten, stellt die geschichtlichen Entwicklungen verschiedener Hörspielarten vor und vergleicht entsprechende Epochen und Formen anhand eigens entwickelter Kriterien.